Как стать актрисой? куда поступать на актрису? как стать актрисой без образования?

Запасной вариант: Канада

Не всё кино снимают в Штатах — многие съемки проходят в Канаде. Это связано с несколькими причинами: курс канадского доллара ниже, а условия лучше, поэтому зачастую воссоздать Нью-Йорк или другой американский город в Торонто выходит дешевле, чем снимать в настоящих городах. 

Например: действие фильма Spotlight происходит в Бостоне, но на самом деле это Торонто. Там же снимали «Оно» и фильмы Бенисио Дель Торо. А в Ванкувере снимали сериалы Supernatural, Once upon a time и Supergirl.

Хотя основной состав актёров студии привозят на съёмки из США, в Канаде ищут массовку. Как и в Штатах, в массовке может работать кто угодно (с разрешением на работу, конечно). Обычно проекты ищут через агентство.

Перед выбором агентства стоит почитать отзывы на него — иногда встречаются истории, когда агентство не платит или просто не присылает вообще никаких предложений. 

Моё агентство платит, но присылает не так много работы. Поэтому у среднестатистического актёра массовки, который хочет полноценно зарабатывать — 3–5 агентств, присылающих разные предложения.

Агентство не платит тебе за работу — по сути, они просто передают тебе чек от съёмочной компании, когда ты приезжаешь в офис. Но после получения чека тебе нужно заплатить определённый процент агентству.

Женя, живёт в Торонто и иногда снимается в массовке 

Для работы с агентством нужно прислать фотографию и заполнить анкету, в который вы укажете свои контактные данные, рост, вес и специфичные навыки — умение жонглировать, драться на мечах или водить машину. Дополнительно можно указать наличие костюмов — если вы занимаетесь косплеем или реконструкцией.

Если у вас есть особые навыки, то вам будут присылать больше предложений, для которых нужны именно эти умения. Например, если ты умеешь драться на мечах, у тебя нет татуировок и европейская внешность, то тебя вполне могут пригласить на массовку в «Викинги».

Об особенностях съёмок предупреждают заранее. Когда я снималась в Boys, нас предупреждали, что нас будут убивать — поэтому нужно было надеть одежду, которую не жалко (искусственная кровь вообще не отстирывается).

Женя, живёт в Торонто и иногда снимается в массовке 

Когда появляется новый проект, агентство делает массовую рассылку по всем подходящим актёрам, поэтому на письмо или сообщение нужно реагировать максимально быстро. 

Если работу подтверждают, то вам пришлют сообщение с местом и временем съёмок и требованиями: одеждой, макияжем и списком документов, которые нужно взять на регистрацию.

В среднем ты будешь находиться на съёмках 8–10 часов, но бывает и по 14–17 часов. Профессионалы массовки умеют сделать это время максимально комфортным: они приезжают на площадку с небольшими чемоданами, в которых есть одеяло, наушники, ноутбук, закуски — чтобы в перерывах не мёрзнуть и иметь возможность заниматься своими делами.

За каждый съёмочный день ты получаешь 100–150 канадских долларов. Не так давно был набор на «Рассказ служанки» — в описании предупреждали, что будут присутствовать сцены насилия, нужно будет сниматься голышом и актёров не должно быть татуировок. При этом оплата — в два раза больше обычной ставки.

Женя, живёт в Торонто и иногда снимается в массовке 

Актер театра или кино?

Чтобы успешно строить карьеру актера, необходимо верно расставить приоритеты. На начальном этапе стоит понять, в театре или в кино хочется играть.

Чем отличается актерская игра в театре и кино:

  • Персонаж. В театральных постановках актер раскрывает образ своего персонажа непрерывно, на протяжении всего спектакля. В кино сцены снимаются в произвольном порядке, поэтому актеру нужно быстро переключаться, уметь в любой момент сыграть разные эпизоды.
  • Жест. В театре ценятся широкие жесты. Камера же преувеличивает все в несколько раз – необходимо аккуратно выражать эмоции.
  • Внешность. В театре лояльнее относятся к несовершенной внешности и фигуре. В кино все недостатки становятся заметными, грим и правильно выставленный свет не могут устранить эти проблемы. Поэтому актер кино всегда должен выглядеть идеально.
  • Эмоции. Выражать эмоции в кино сложнее, нежели в театре. Кинематограф требует полного погружения в роль, нужно уметь применять микрожесты, часами отрабатывать необходимый, выразительный взгляд.
  • Правдоподобность. Актер театра всегда общается с живыми зрителями. В кино часто приходится общаться с бездушной камерой. Спектакль – это перфоманс. В кино ценится правдоподобность.

Воплотить мечту, стать актером – непростая задача. Придется много учиться, работать и общаться. Начинающий актер должен быть в курсе всех новинок театрального искусства и кинематографа – необходимо много читать, посещать театральные постановки, мастер-классы известных актеров. Это не только позволит профессионально расти, но и даст возможность обзавестись новыми и полезными знакомствами.

4 Начни имитировать голоса известных людей и актеров

Еще один полезный навык, который нужен каждому актеру озвучки, — навык имитации разных голосов. Прежде всего, он позволит сделать твой голос разнообразным, а также поможет достигнуть контроля за его высотой и тоном.

Тем не менее, актерам озвучки вовсе не обязательно уметь в точности воспроизводить голоса других людей. Однако этот навык будет большим плюсом в твоем портфолио и очень большим преимуществом среди коллег по цеху. 

Кроме голоса, попробуй уделить отдельное внимание характерам персонажей, которые передаются через интонацию

Это тоже очень важно для достижения эффекта идентичности. . Можешь начать свои пародии с любого близкого тебе человека или персонажа

Главное, чтобы у тебя были под рукой записи его голоса. 

Можешь начать свои пародии с любого близкого тебе человека или персонажа. Главное, чтобы у тебя были под рукой записи его голоса. 

Шаг 3. Трудоустройство и кастинги

Получив образование, человек задаётся вопросом: Куда податься? Здесь всё очень индивидуально. Кто-то ещё во время учёбы попадает в театр, кого-то начинают снимать, кто-то остаётся “не у дел”. Здесь все зависит от личности и полученного актёрского образования.

На популярном сайте по поиску работы Headhunter по запросу “актёр” мы нашли следующие вакансии: “Модель. Фотомодель”, ”Актёр разговорного жанра (анекдоты)”, ”Актёр кукольного театра”, ”Актриса в гастрольном театре малых форм”,  “Директор детского театра”, “Продюсер”, “Креативный директор”.

В каких индустриях можно работать по профессии актёр?

  • кино;
  • реклама;
  • аниматорство;
  • модельный бизнес,
  • теле- радио- эстрадные- ведущие;
  • организация и проведение праздников,фестивалей.

Как стать актером кино

Актером кино стать тяжело, но вполне реально. Для этого нужно в первую очередь поступить в специальное училище, а лучше театральный вуз. Это самое сложное, так как стать актером стремятся многие, поэтому и конкуренция соответствующая. Конечно, может так случиться, что какой-нибудь режиссер или продюсер случайным образом заметит Вас на улице и пригласит сниматься в кино, но это скорее исключение из правил. Поэтому рассчитывать нужно только на себя и на свое умение. 

Причем для актера необходима не только внешность, но и образованность, умение двигаться, петь и танцевать. Не помешает пройти и курсы актерского мастерства. В свободное время можно посмотреть обучающие видеоуроки в интернете, чтобы потренироваться в домашних условиях. Но первостепенное условие – это наличие таланта.

Куда поступить учиться, чтобы стать актером

Где учат на актера — этот вопрос очень интересует абитуриентов. Сегодня во многих вузах, как дань времени и результат востребованности, открыты курсы актерского мастерства. Но самыми востребованными были и остаются те, которые работают многие десятилетия и где начинали свой творческий путь многие легендарные актеры. Эти вузы получают финансирование от государства и есть бюджетные места. 

  • Школа-студия (институт) им. Вл. И. Немировича-Данченко при МХАТ им. А. П. Чехова
  • Театральный институт им. Бориса Щукина (знаменитая Щука) при Государственном академическом театре им. Евгения Вахтангова
  • Высшее театральное училище (институт) им. М.С.Щепкина (известное как Щепка) при Государственном академическом Малом театре России
  • Всероссийский государственный университет кинематографии имени С. А. Герасимова
  • Российский университет театрального искусства – ГИТИС
  • Российская государственная специализированная академия искусств
  • Московский городской педагогический университет

Этапы поступления  в театральный вуз

Чтобы получить актерское образование надо, прежде всего хорошо сдать ЕГЭ по русскому языку и литературе — это первый этап отбора.

На втором этапе надо пройти внутреннее испытание в виде собеседования, где могут спрашивать о ваших мотивах стать актером, в каких ролях вы себя видите, какие герои вам близки по духу, попросить рассказать о себе и т.д. Цель этого испытания раскрыть не только образовательный и культурологический уровни абитуриента, но и его нравственные и этические стороны.

На третьем, заключительном этапе, вас ожидают самые важные творческие испытания, которые и решат вашу судьбу. Они состоят из трех отдельных экзаменов.

Речь

Для этого испытания абитуриент должен подготовить стихотворение, басню или отрывок из прозы. Это дает возможность проверить вашу дикцию, голос, интонацию, способность передать настроение и эмоции. 

Актерское мастерство

Чтобы пройти это испытание необходимо придумать и поставить этюд, можно привлекать других участников (2-3 человека). Тема — свободная, берите сцены из известных произведений или придумывайте свои, здесь главное — проявить себя и не оставить равнодушными экзаменаторов.

Танцы и вокал

Номера (танцевальные и вокальные) надо готовить заранее. Из практики, советуем выбирать песни в стиле романса, где хорошо можно продемонстрировать широту диапазона и модуляции голоса.

После поступления счастливчиков ждет несколько лет увлекательной жизни и интересной учебы. Помимо актерского мастерства, сценической речи и движений, искусства танца, вам надо будет изучать историю искусства, историю театра, кино и литературы, а также общие дисциплины — философию, экономику, основы права и др.

Поступить в театральный вуз сложно — требования и конкурс очень высокие. Конечно, это относится к столичным учебным заведения, в региональные поступить намного проще. Но исторически так сложилось, что, практически все, великие актеры театра и кино обучаличь в Москве или Питере. Здесь же находятся и студии, где снимают фильмы, и известные во всем мире театры. После окончания учебы в региональных вузах, выпускники чаще всего идут работать аниматорами или ведущими мероприятий, тогда как у столичных намного больше шансов получить роль в театре или кино. 

Легендарный преподаватель актерского мастерства из Лос-Анджелеса Мишель Даннер (в списке ее учеников такие знаменитости, как Кристиан Слэйтер, Сальма Хайек, Джерард Батлер, Сет Макфарлейн, Пенелопа Крус, Крис Рок, Габриэль Юнион и Зуи Дешанель) на вопрос о том можно ли любого желающего обучить актерскому мастерству или все-таки талант играет решающую роль — ответила:

Поведение на кастинге

Актеры кино проходят огромное количество кастингов

Очень важно постоянно смотреть объявления, в которых начинающих актеров приглашают на съемки. Даже если шанс пройти очень мал — пойти и попробовать просто необходимо

Это позволит человеку выйти из своей зоны комфорта, оценить усилия, которые требуются для того, чтобы стать актером.

Первый кастинг наверняка будет шоком для начинающего артиста, очень многие чувствуют себя не комфортно, зажимаются и ведут себя неестественно. Уверенности придадут некоторые хитрости:

Подготовка. Требования к актерам обычно неизвестны до самого начала кастинга. Не стоит одеваться броско, вульгарно и вызывающе. Успех принесет только естественность.
Портфолио

Это очень важное условие. Красивые фотографии скажут больше, чем любое написанное резюме

Фото отображает мастерство, раскрепощенность перед камерой, способность импровизировать. Необходимо найти для себя профессионального фотографа, который сделает портфолио самого высокого качества и максимально раскроет потенциал претендента. Образы должны быть четкими и сильными. Готовую работу нужно отправить специальному агенту.
Видео-интервью. На кастингах ждут артистичного человека, который не испытывает страха перед камерой, ведет себя раскованно и подходит под определенный образ. Каждый претендент должен рассказать кое-что о себе на камеру. Победить волнение можно путем репетиций перед камерой или зеркалом дома. Можно записать видео в людном месте — это должно помочь раскрепоститься.

Как добиться реального успеха в актерском деле?

Твердо решили, что ваше призвание — работа в театре и кино? Тогда повышайте свое мастерство, продвигайте себя в актерской сфере и узнайте, как добиться триумфа начинающему актеру.

Не забывайте участвовать в массовках и короткометражках. Ищите способы заявить о себе, показать себя публике или зарекомендовать себя перед режиссерами и постановщиками.

Создайте собственный канал на YouTube, куда будете выкладывать видео. Обязательно заведите портфолио, в которое войдут видео- аудио- и фотоматериалы, раскрывающие ваш потенциал. Устройте профессиональную фотосессию. Запишите песню в студии. Снимите видео-дневник и выложите в социальные сети. Умейте преподнести себя, работая с личным агентом или продюсером. Будьте сто процентов уверены в своих силах!

Для актеров озвучки и дубляжа замечательным опытом и способом обратить на себя внимание будет — участие в конкурсах разных уровней, озвучивая мультфильмы или зачитывая тексты для аудиокниг. Главное ограничения для актера — это ограничение его собственного ума

Рамки, не дающие добиться успеха, в которые он сам себя ставит, в силу негативного опыта или боязни провала

Главное ограничения для актера — это ограничение его собственного ума. Рамки, не дающие добиться успеха, в которые он сам себя ставит, в силу негативного опыта или боязни провала.

Самореализация — главная цель в любом деле! Актер чувствует это как никто другой, испытывая невероятное удовольствие от внимания зала и аудитории.

Каждому актеру нужна своя команда, для поиска которой понадобится много времени и денег. Имея преданную команду, талант и желание усердно работать вы добьетесь продолжительного и головокружительного успеха!

Вы железно решили во что бы то ни стало стать профессиональным актером, готовым пройти через огонь, воду и медные трубы? Тогда вам определенно стоит начать осваивать эту сложную, но увлекательную профессию. Терпения и удачи!

Вам может подойти это обучение:

  1. 10 Лучших Театральных Студий в Москве от 1 000 Рублей
  2. Лучшие Курсы Актёрского Мастерства в Москве  
  3. Лучшие Курсы Актёрского Мастерства в Петербурге
  4. 10 Лучших Курсов Сценаристов в Петербурге
  1. Как Выступать на Публике? 10 Секретных Правил Успешного Публичного Выступления
  2. Как Научиться Петь? 3 Упражнения, Которые Помогут Развить Голос
  3. Как Ставить Цели и Быстро Достигать Их? 3 Простых Инструкции по Достижению Целей + Лучшая Техника, Как Ставить Цели
  4. Как Общаться с Людьми? 6 Потрясающих Советов по Общению + Подсказки, Что Спросить, Чтобы Заинтересовать Собеседника
  5. Как Убрать Морщины? 10 Эффективных Способов Убрать Морщины Без Вреда + Пошаговая Инструкция по Массажу Лица

Как стать ребенком актером?

Школьники, задавшись вопросом, как стать актером, чаще всего не готовы откладывать свой путь к звездам на долгое время, и хотят пробовать себя в кино «сегодня и сейчас». Неудивительно, что многие подростки ищут ответ на вопрос как стать ребенком актером? Ролей таких действительно много, но как занять одну из них?

Несмотря на то, что зрителям регулярно подаются легенды про то, как совершенно случайно в магазине увидели харизматичного ребенка, которого тут же пригласили на роль, в реальности таких случаев единицы на тысячи ролей. Получить даже роль на заднем плане ребенку весьма непросто.

  • Первый вариант – быть сыном, дочерью, племянником, крестником взрослых, которые связанные с миром кино. В данном случае родители знают, кому презентовать ребенка, чтобы его взяли на роль. И таких детей берут охотнее. Почему? Все просто – в таких семьях актерскому мастерству обычно учат с пеленок, давая ребенку необходимую базу и навыки. Поэтому работы с такими детьми в разы меньше, а значит, их брать более целесообразно.
  • Второй вариант – дети, обучающиеся в театральных и цирковых кружках, занимающиеся вокалом или спортом. Такие детки, обычно хорошо приучены к публике и пристальному вниманию, а поэтому не смущаются на сцене. Работать с ними легче, а также у них есть необходимые навыки, требующиеся для более быстрого вживания в роль.
  • Третий вариант – дети, родители которых активно занимаются их развитием, и решили попробовать таланты на кастингах актеров. В этом случае все зависит не только от таланта подростка, но и от настойчивости родителя. Его готовности возить ребенка на кастинги, и отдавать свое время во благо будущей карьеры ребенка.

Резюмируем: чтобы стать ребенком актером требуется сочетание таланта и трудолюбия ребенка в комплекте с активной позицией родителя

Кастинг для ребенка актера

Какие навыки нужны актрисе

Чтобы продвинуться для высот в этой профессии, требуется немало важных навыков: 

  1. Творческое мышление 
  1. Обаяние и харизма 
  1. Умение подать себя 
  1. Хорошая память 
  1. Ораторские способности 
  1. Стрессоустойчивость 
  1. Музыкальные и хореографические данные 

Это лишь маленькая часть, с которой должен справляться актер.

Такая ситуация возникала ни раз со многими актерами. Елена Образцова рассказывала, что в одном из спектаклей «Кармен» с ней играл безумно красивый напарник, из-за которого она забыла текст своей песни. Актрисе пришлось петь придуманную на ходу чушь, а остальным актерам сдерживаться от смеха. 

Юлия Снигирь

«Крепкий орешек: Хороший день, чтобы умереть», «Кровавая барыня», «Обитаемый остров»

Яркая и эффектная Юлия всегда привлекала внимание, однако, после школы ее выбор пал не на актерские курсы, а на Московский педагогический государственный университет. Снигирь закончила ин.яз и даже успела какое-то время поработать по специальности

Ее стали узнавать после того, как Юлия снялась в клипе популярной группы «Звери». Позднее будущая актриса встретила свою судьбу в лице Валерия Тодоровского на кастинге начинающих моделей. Знаменитый режиссер предложил ей сняться в фильме «Стиляги». Так, страна потеряла одного учителя иностранного языка, но приобрела талантливую актрису.

Актерские агентства

Если самому пробиться в мир кинофабрик не удается, обращайтесь к агентам — они сделают работу за клиента: внесут в базу и будут рассылать данные в различные проекты. Иногда, напротив, сами кастинг-директора прибегают к услугам агентств для поиска новых лиц.

Особенности взаимодействия с такими организациями:

  • плата за внесение в базу;
  • нужно приготовить портфолио в электронном и бумажном виде;
  • нет гарантий, что позовут на съемки; ожидайте приглашений на фотосессии и в рекламные ролики, но и в них стоят бешеные очереди;
  • часто под прикрытием агентств функционируют мошенники — фирмы-однодневки.

Некоторые базы артистов Москвы:

Freshfilms – работает с 2009 г. Основные партнеры — Мосфильм, преподаватели крупнейших театральных вузов — МХАТ, ГИТИС, им. Щукина и им. Щепкина, центральные телевизионные каналы («Первый», «Россия», «НТВ»).

Скриншот со страницы портала Freshfilms

Агентство Наталии Бочаровой — работает с 2003 г. На сайте есть раздел с подробным описанием условий. За добавление в базу платить не требуется, а вот продвижение проводится по разным тарифам. Есть пакет для актеров-непрофессионалов, стоимость — 2 500 руб.

Скриншот с портала актерского агентства Бочаровой

Талантино — фирма берет детей после прохождения проб. Анонсы публикуются на странице базы в инстаграм. Из взрослых — только учеников своих же курсов. Можно сделать видеовизитку и фотографии в студии — 1 час стоит 6 000 руб. Размещение бесплатное, но берут чаще своих же студентов.

Скриншот с сайта «Талантино»

В среднем, согласно данным электронного журнала «Известия», стоимость занесения в базу агентства актеров — 1 500 руб. + нужно самому или в студии подготовить портфолио.

Примечание автора! Чтобы не попасть к мошенникам, тщательно изучите информацию об организации, наприме, на сайте ФНС России, и попросите показать достижения и другие результаты работы.

Как актёру работать над собой?

И начинающему и профессиональному актеру необходимо постоянно совершенствовать навыки, разбирать свои роли и кино-эпизоды, а затем работать над ошибками и исправлять их.

Какие способности необходимо развивать актеру?

1) Учиться дикции и ораторскому искусству. Людям, имеющим проблемы с дикцией (шепелявость, картавость, заикание) не стоит терять надежду стать знаменитым актером.

Во-первых, этот речевой дефект можно превратить в личную креативную фишку! Главное правильно преподнести себя и создать неповторимый образ (яркий пример – Иван Охлобыстин).

Во-вторых, дефект речи можно полностью или частично исправить у логопедов. После долгой и упорной работы над собой, повторения специальных упражнений для дикции. Нет ничего невозможного, главное желание.

2) Разрабатывать мимику. Мимика — главный инструмент в арсенале актера. Она способна изобразить яркую палитру любой эмоции, позволяя передать тончайший ее оттенок. Умение управлять своей мимикой поможет и актеру кино, и актеру театра.

3) Тренировать память. Память у актера должна быть не просто хорошей, а даже феноменальной. Десятки, а то и сотни страниц сценария, информации необходимо учить наизусть… Чтобы тренировать память, учите монологи из любимых произведений и кинофильмов. Читайте книги, изучайте иностранные языки, учите поэзию.

4) Учиться импровизировать. Разница между просто игрой по сценарию и импровизацией в одной и той же сцене — огромна! Поэтому режиссеры призывают актеров импровизировать. Умение выкручиваться из диковинных ситуаций, выходить не только сухим, но и победителем из сложных передряг – искусство, которому можно научится. Для этого существует много разных интерактивных задачек. Например, каждый день знакомиться с пятью людьми, используя для этого эксцентричные способы (разговаривать только глаголами или использовать жесты).

5) Заниматься самообучением. Хотите стать хорошим актером? Читайте специализированную литературу:пособия и самоучители по актерскому мастерству, мемуары и автобиографии знаменитых актеров кино и театра всех эпох. Ходите в театры, следите за работой профессионалов, разбирайте монологи и актерскую игру эталонов профессии.

6) Всегда держать свое тело в форме, а себя в тонусе.  Личные качества человека: его характер, навыки и умения, вместе с выносливым натренированным телом и подтянутой фигурой, делают из него очень востребованного актера!

Так что не забываем про регулярные физические нагрузки, пластику и растяжку, отработку танцевальных навыков.

Пластика и растяжка позволит вам сделать движения мягкими и приятными эстетически, а умение танцевать не только поможет улучшить физические данные, но и станет вашим преимуществом на кастингах.

История профессии

Профессия актер появилась на самых ранних этапах жизни человечества. Еще во времена племен, шаманы устраивали перед жителями костюмированные представления, выполняя обряды и вживаясь в роли проводников к сверхъестественным силам.

В качестве отдельной профессии, актеры впервые появились в Древней Греции. Это было очень престижное и уважаемое занятие. В Средние века в Европе, во времена расцвета религии и жестких социальных норм, профессию стали считать бесовской, а исполнителей различных театральных ролей преследовать. Тоже самое было и на Руси. Лицедеев, шутов и скоморохов преследовала Церковь, а её служители могли их безнаказанно избивать. В отдельных случаях, дело доходило и до тюрьмы. Новый расцвет профессии в мире случился в Эпоху Возрождения.

Как стать мастером дубляжа и озвучки

Озвучивание – когда актер или актриса озвучивания/закадровый исполнитель, используя свои навыки голосовой модуляции, интонации, перевоплощения, маскирует свой естественный голос и манеру речи, чтобы оживить персонажей. Примерами озвучки могут служить анимированные персонажи, дублированные фильмы, телевизионные программы, рекламные ролики, аудио постановки, кукольные спектакли, видеоигры, документальные фильмы. Как стать актером дубляжа? Это творческий процесс, требующий навыков острого наблюдения, хорошей памяти, мимики. В анимационных фильмах озвучание записывается до создания анимации. Фактически аниматоры используют энергию и выражение голоса, чтобы оживить подлинные эмоции на экране. В Британии, например, озвучание признано как отдельная профессия, главным образом благодаря давней традиции радиопостановок Би-би-си.

Как стать актером озвучки в России? В России, чтобы стать актером озвучания и дубляжа человек должен получить профессию актера театра и кино, закончив один из театральных ВУЗов страны. Главные закадровые актеры России – Сергей Чонишвили, Сергей Бурунов. В советский период в первую очередь вспоминаются такие мастера озвучивания и дубляжа как Ефим Копелян, Зиновий Гердт, Игорь Ясулович, Армен Джигарханян, Александр Демьяненко, Юрий Саранцев, Наталья Гурзо, Галина Новожилова, Ия Саввина, Марина Неёлова… Кому не знаком голос Людмилы Гниловой?

Дублирование – очень специфичный навык, требующий синхронизации губ на языке, в котором требуется меньше или больше слов, чтобы выразить одно и то же чувство. Актер должен быть очень точным, чтобы соответствовать не только игре, эмоциям, интонации, но и движению губ, особенно при съемках крупным планом. Как стать актером дубляжа в России? И актер озвучания/дубляжа, и звукорежиссер, работающие над проектом, должны иметь опыт в этом сегменте.

«Автоматическая замена диалога» (ADR) используется в пост-продакшн. Это процесс перезаписи диалога, записанного на съемочной площадке, для улучшения качества звука или отражения изменений диалога. Во-первых, может возникнуть техническая проблема со звуками в месте съемки. В некоторых случаях ADR используется для вокальной замены.

Изначально, разные певческие голоса использовались для ведущих актеров, которые не могли петь достаточно хорошо. Например, Марни Никсон (сестра София, «Звуки музыки») предоставляла свой голос ведущим актрисам Голливуда в мюзиклах – Деборе Керр («Король и я»), Одри Хепбёрн («Моя прекрасная леди»), Натали Вуд («Вестсайдская история»). Великолепная Татьяна Шмыга дублировала графиню Шарлотту фон Зандау, персонажа Лизелотты Пульвер в музыкальной комедии «Привидения в замке Шпессарт. Возникла идея использовать другой голос, и родилась перезапись. Весь этот сложный процесс, озвучание, занимает много времени. Звкорежиссеры используют программное обеспечение (VocAllign Pro), приложения и плагины, чтобы автоматизировать процесс везде, где это возможно.

Как стать актером без образования

Безусловно, стать актером можно и без обучение, но для этого необходимо обладать выдающимися данными. Да, и заинтересовать режиссера будет непросто. На многих кастингах кандидаты без образования даже не рассматриваются. 

Фаина Раневская 

Этой удивительной актрисе удалось стать известной, не получая образования. Ей отказывали все школы и вузы. Никто не признавал ее талант, но амбициозная Фаина смогла добиться своей цели. Как говорила она сама «сцена – это жизнь» 

Татьяна Пельтцер 

Татьяна с 9 лет получала большие роли в спектаклях. Свою жизнь она полностью отдала кино и театру, и отсутствие образования никак не повлияло на ее карьеру. Однако у актрисы был с детства лучший учитель – ее отец, режиссер и актер театра и кино. 

 Рената Литвинова 

Несмотря на то что Рената не училась актерскому мастерству, она получила образование сценариста во ВГИКЕ. Это положило начало ее стремительной карьере. 

Елизавета Арзамасова 

Всем известная «папина дочка» стала известной уже в 5 лет, и в таком маленьком возрасте покоряла сцену театра. Девушка не заканчивала актерский факультет, но отучилась в музыкальной студии при ГИТИСе и в продюсерском факультете Гуманитарного института телевидения и радиовещания. 

Подготовительный этап

В истории известны случаи, когда на главную роль в фильме попадал случайный человек, которого заметил режиссер, или лицо, имеющее к нему отношение. Но это — исключения, а счастливчики обладали какой-то изюминкой — природным талантом, харизмой, неординарной внешностью или другими нужными для роли качествами.

В основном же центральных и второстепенных персонажей играют профессиональные актеры — люди с дипломом театрального вуза или большим опытом. Надеяться попасть на съемки фильма без актерского образования и определенных навыков не стоит. На начальных порах доступны роли в массовке и максимум небольшие эпизоды (например, в качестве статиста).

Чтобы привлечь внимание кастинг-директора или режиссера:

  • избавьтесь от комплексов по поводу внешности, материального положения, образования и т. д.;
  • работайте над дикцией — есть упражнения, скороговорки для развития речи;
  • тренируйте мимику и актерское мастерство — можно дома перед зеркалом, а лучше найти единомышленников и проводить совместные занятия для независимой оценки;
  • приобретите опыт игры перед публикой — аниматором и ведущим на мероприятиях, игроком в КВН, просто выступающим на сборах, блогером (отличный способ привыкнуть к камере);
  • определите имидж — найдите свой индивидуальный образ согласно типажу, не старайтесь угодить всем стилям;
  • улучшайте память — актерам нужно запоминать большие тексты и особенности сцен.

Благодаря таким занятиям над собой увеличивается шанс обойти конкурентов и заинтересовать создателей фильма.

Вы хотели бы сняться в кино?

Да
Нет

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Adblock
detector