Обучение в колледже на дизайнера интерьера после 9 класса

Содержание:

Где получить образование дизайнера интерьера: основные варианты

Можно окончить архитектурный факультет вуза. Как правило, учеба длится 5 лет на бакалавриате + 2 года на магистратуре. Конкурс при поступлении очень высокий, притом помимо стандартных экзаменов нужно пройти еще и творческие испытания. Именно поэтому, если вы хотите поступить на архитектурный факультет, рекомендуем пройти абитуриентские курсы в том же вузе.

Выпускникам школ, которые не хотят тратить 5-7 лет на учебу или рисковать, поступая в условиях высокого конкурса, стоит обратить внимание на колледжи, где можно учиться профессии дизайнера интерьера. Обучение после 9 класса длится 3 года 10 месяцев, после 11 класса — 2 года 10 месяцев

Если у вас уже есть среднее профессиональное или высшее образование по любому профилю, лучший выбор для вас — онлайн-курсы . Всё, начиная с поступления и заканчивая получением документов, проводится удаленно. У каждой программы своя длительность обучения. Дополнительно можно пройти короткие курсы, посвященные узким темам — например, работе с Adobe Photoshop.

Специальность «Дизайн: web и дизайн среды» в колледже

Куда поступить на дизайнера после 9 класса? В колледж, где обучение дизайну — полноценное развитие каждой отдельной личности в доброжелательной, по-семейному дружной теплой обстановке. Мы растим не просто востребованных носителей профессии, но готовим многопрофильных экспертов с:

  • приобщением к практике (креативной, графической) с первого курса обучения;
  • привлечением ведущих именитых дизайнеров России и не только;
  • вовлечением учеников в креативный и технический процессы на всех уровнях.

Специальность дизайнера web + средовика в колледже «Синергия» открывает блестящие перспективы: приобщение к миру искусства, посещение Союза художников Москвы, личное общение с признанными мастерами профессии. За 3+ года студенты здесь осваивают теорию, одновременно опробуя ее методики на практике, формируют профессиональное конкурентоспособное портфолио.

Какие предметы нужно сдавать на дизайнера

  1. Эта профессия быстро развивается. Человеку, который не любит однообразие и готов к постоянным переменам, изучению новых тенденций будет интересно охватывать новые неизведанные островки знаний про выбранный предмет. С появлением новых технологий и развивающихся профессий на рынке появляются новые разновидности дизайнеров.
  2. Это прибыльно. Ещё несколько десятков лет назад дизайнерами считались люди, которые не могли найти «нормальную» работу или не имели нужный объём знаний для прохождения на другую профессию. Это заблуждение до сих пор скользит сквозь народ, что, на самом деле, является ложной информацией. Специалист в этой сфере будет получать куда больше, чем «офисные планктоны», менеджеры и управляющие. Кроме того, из всех творческих направлений, дизайнер лидирует в списке самых прибыльных профессий.
  3. Это новый путь к знакомствам. Да, существуют люди, которые выбирают сферу дизайна из-за возможности коммуникаций с людьми разного слоя общества. Несмотря на то что подобная причина может кому-то показаться пустяковой, дизайнеры часто имеют возможность знакомства с интересными, известными личностями. Частые путешествия и командировки обеспечивают нахождение своей компании в разных уголках мира.

Это интересно: какие существуют в Москве колледжи после 9 класса?

  • Это обязательно творческий человек. Сложно представить, как не увлекающийся и не понимающий ничего в искусстве дизайнер будет пытаться выдавить из себя что-то креативное и эстетическое. Поэтому, чтобы стать хорошим дизайнером, нужно уметь как минимум рисовать.
  • Гибкий и любящий рисковать. Об этом редко говорят, но дизайн практически наполовину состоит из умения человека рисковать и перестраиваться под меняющиеся тенденции. Если дизайнер умеет тонко прочувствовать волну популярных трендов, которые существуют среди людей, то он сможет управлять ими через свой дизайн.
  • Это дружащий с компьютерами специалист. Сложно представить в современном мире хоть один вид дизайнера, что не нуждается в специальном оборудовании и компьютерных программах. Новые технологии позволяют с лёгкостью создавать более интересный и качественный дизайн. Чтобы стать востребованным специалистом, необходимо следить за обновлениями в мире технологий и, естественно, выхода новых графических редакторов.

Именно благодаря таким небольшим сведениям об общем образе человека, что будет заниматься дизайном, мы можем интуитивно представить, какие предметы необходимо сдавать на эту профессию.

Это интересно: постоянные издержки фирмы — это что такое?

Какие предметы нужно сдавать на дизайнера

Как и для любой другой специальности, для дизайнеров вуз выставляет перечень обязательных дисциплин, которые абитуриент должен будет сдать в положенные сроки и с необходимым проходным баллом.

Так, студенты обязаны сдать на ЕГЭ: литературу, русский язык, а затем пройти творческое испытание, в формате просмотра заранее подготовленного портфолио из работ по рисунку, живописи композиции.

Творческий конкурс вызывает панику у многих поступающих, так как подготовиться к нему по-настоящему трудно. Каждый университет видит сценарий проведения конкурса по-своему, а о требованиях, пожалуй, можно узнать только от старшекурсников или непосредственно в деканате. Зачастую он представляет собой художественный конкурс, на котором абитуриент должен составить композицию или нарисовать рисунок за указанный период времени.

Рассмотрим отдельные специальности для того или иного направления.

Промышленный дизайн/Дизайн среды

На сегодняшний день считается одним из самых популярных направлений в сфере, так как включает наибольшее широкие возможности реализации. Специалисты должны создавать не только эстетичные, но и полезные, функциональные предметы. То есть главным требованием к профессионалу является способность совмещения практичности с красотой.

К обязанностям промышленного дизайнера относится разработка макетов вещей, предметов и изделий различного назначения, начиная от стикера для товара и заканчивая фасадом барбершопа.

Студенты могут поступит на такие отдельные специальности: дизайнер интерьера, макетчик, декоратор.

Графический дизайн

Обычно на графический дизайн идет современная молодежь, которая хочет связать свое будущее с интернетом и программами для компьютера. На этом направлении готовят иллюстраторов, веб-дизайнеров, оформителей и художников. Студенты обучаются практично и функционально оформлять помещения и, в основном, страницы веб-ресурсов, они разрабатывают бренд-буки, делают макеты плакатов и многостраничных печатных изданий, создают иллюстрации и новые шрифты, дизайн сайтов и компьютерных игр. Основным требованием к абитуриентам является умение взаимодействовать с компьютером и программами.

Дизайнер одежды

Специалисты учатся создавать индивидуальные коллекции нарядов, изучают культурные особенности в одежде различных стран, гармонично сочетают ткани и оттенки, аксессуары, умеют создавать единый стиль.

В Московском экономическом институте стать дизайнером одежды можно обучаясь, к примеру дизайну среды, и взяв дополнительно программу профессиональной переподготовки.

Дизайнер интерьера

Специалисты этой сферы не только проектируют квартиры и дома. Люди этой специальности должны уметь оформлять помещения любого назначения, начиная от промышленных и офисных, и заканчивая торговыми, медицинскими, креативными.

На данный момент на рынке труда дизайнер интерьеров всегда востребован, а работа оплачивается достойно.

Какое бы направление дизайна вы не выбрали, к подготовке и поступлению необходимо относиться ответственно. Оцените свои возможности и желания, изучите рынок труда и подумайте, что нового и полезного вы сможете предложить в рамках своей профессии.

Освоить профессию дизайнера интерьера можно в Московском экономическом институте в рамках программы подготовки дизайнера среды, выбрав программы дополнительного профессионального образования.

Какие предметы нужно сдавать на дизайнера

Мы живём в то время, когда дизайн может помочь человеку определиться с выбором. Именно внешняя оболочка даёт представление о качестве продукта и необходимости его существования именно у покупателя. Дизайнер должен уметь понимать, что необходимо увидеть покупателю и тонко чувствовать требования заказчика. Таким образом, эта охватывает многие аспекты человеческих гуманитарных наук, в том числе и психологию. Сфера дизайна представляется очень интересной для молодёжи с разных точек зрения:

  1. Эта профессия быстро развивается
    . Человеку, который не любит однообразие и готов к постоянным переменам, изучению новых тенденций будет интересно охватывать новые неизведанные островки знаний про выбранный предмет. С появлением новых технологий и развивающихся профессий на рынке появляются новые разновидности дизайнеров.
  2. Это прибыльно
    . Ещё несколько десятков лет назад дизайнерами считались люди, которые не могли найти «нормальную» работу или не имели нужный объём знаний для прохождения на другую профессию. Это заблуждение до сих пор скользит сквозь народ, что, на самом деле, является ложной информацией. Специалист в этой сфере будет получать куда больше, чем «офисные планктоны», менеджеры и управляющие. Кроме того, из всех творческих направлений, дизайнер лидирует в списке самых прибыльных профессий.
  3. Это новый путь к знакомствам
    . Да, существуют люди, которые выбирают сферу дизайна из-за возможности коммуникаций с людьми разного слоя общества. Несмотря на то что подобная причина может кому-то показаться пустяковой, дизайнеры часто имеют возможность знакомства с интересными, известными личностями. Частые путешествия и командировки обеспечивают нахождение своей компании в разных уголках мира.

Если подводить некоторые итоги, что из себя представляет человек, занимающийся дизайном, то можно сделать несколько выводов:

  • Это обязательно творческий человек
    . Сложно представить, как не увлекающийся и не понимающий ничего в искусстве дизайнер будет пытаться выдавить из себя что-то креативное и эстетическое. Поэтому, чтобы стать хорошим дизайнером, нужно уметь как минимум рисовать.
  • Гибкий и любящий рисковать
    . Об этом редко говорят, но дизайн практически наполовину состоит из умения человека рисковать и перестраиваться под меняющиеся тенденции. Если дизайнер умеет тонко прочувствовать волну популярных трендов, которые существуют среди людей, то он сможет управлять ими через свой дизайн.
  • Это дружащий с компьютерами специалист
    . Сложно представить в современном мире хоть один вид дизайнера, что не нуждается в специальном оборудовании и компьютерных программах. Новые технологии позволяют с лёгкостью создавать более интересный и качественный дизайн. Чтобы стать востребованным специалистом, необходимо следить за обновлениями в мире технологий и, естественно, выхода новых графических редакторов.

Именно благодаря таким небольшим сведениям об общем образе человека, что будет заниматься дизайном, мы можем интуитивно представить, какие предметы необходимо сдавать на эту профессию.

Промышленный дизайн

Наиболее широкая сфера деятельности закреплена за промдизайном. Он является одним из направлений архитектуры. Основной целью данного течения становится наполнение жизни человека красивыми и функциональными вещами. Согласитесь, что от эргономичности товара напрямую зависит уровень его продаж. Люди не будут пользоваться шарообразными банками, а предпочтут им изделия с плоским дном, которые можно легко поставить.

В обязанности дизайнера входит создание макетов самых различных предметов – начиная от этикеток и заканчивая общей конфигурацией зданий. Ввиду нацеленности промышленного дизайна на потребности рынка и тесной связи с бытовыми нуждами человека, специалисты всегда будут востребованными.

Самыми популярными специальностями в отечественных ВУЗах являются:

  • декоратор;
  • макетчик;
  • дизайнер интерьера.

Каждая профессия подразумевает под собой определенную нишу, которую займет выпускник. Декоратор сможет художественно оформлять различные объекты: фасады зданий и витрины магазинов. Для поступления на дизайнера-декоратора нужно сдавать следующие экзамены:

  • профильный – литература или математика;
  • дополнительно – история или обществознание;
  • творческий конкурс – рисунок и композиция.

Макетчик компонует тексты и графику, создает уникальные полиграфические изделия (плакаты, постеры, листовки, рекламные проспекты и т. д.). Сейчас реклама переживает свой пик, маркетологи нацелены на повышение продаж. В связи с обилием продуктов на рынке трудно сделать товар запоминающимся. Хороший макетчик способен оригинально подойти к процессу изготовления упаковки. Какие потребители откажутся от броской и яркой продукции? Никто не сможет пройти мимо витрины с интересным товаром. На дизайнера по изготовлению макетов необходимо сдавать следующие экзамены:

  • русскую литературу или обществознание;
  • родной язык;
  • историю;
  • творческий тест (только для абитуриентов специальности «Дизайн);
  • английский язык (для будущих издателей).

От дизайнера интерьера требуется образно мыслить и уметь хорошо рисовать. Специалист будет создавать проекты внутреннего обустройства жилых и нежилых зданий. Он внесет разнообразие в быт, поможет клиенту сориентироваться в последних тенденциях рынка декоративных элементов. Какие экзамены нужны для дизайнера интерьера? Это:

  • профильный предмет – литература;
  • русский язык;
  • история;
  • творческий экзамен – рисунок и композиция.

Следует отметить, что профильный предмет может отличаться в разных ВУЗах. Основным правилом для поступления является то, что абитуриент не должен иметь проблем со зрением, которые влияют на восприятие цвета и перспективы.

Что нужно для дизайнера интерьера

Люди, решившие развиваться в сфере дизайна, чаще всего выбирают направление интерьера. Для этого надо обладать следующими качествами:

  • наличием вкуса,
  • творческим воображением,
  • креативным подходом к делам и нестандартным мышлением,
  • умением сочетать цвета и предметы друг с другом,
  • умением подбирать маленькие предметы декора, хорошо вписывающиеся в общую картину,
  • умением общаться с людьми и находить с ними общий язык,
  • готовностью реализовать любые желании клиента, даже если они кажутся плохими,
  • терпением и усердием.

Что нужно для того, чтобы стать дизайнером интерьера:

  • учиться в художественной школе не обязательно, но это будет плюсом,
  • создать хорошее портфолио,
  • закончить высшее или среднее специальное учебное заведение.

Чтобы работать самостоятельно, надо начать искать первых клиентов. Без связей это будет трудно. Сначала клиентами могут быть родственники и друзья. Также можно предлагать свои услуги в интернете, можно обратиться в мелкие фирмы.

Но успех не придет сразу. Придется слышать много отказов.

Более того, первое время придется работать почти бесплатно.

При выполнении работы качественно и при довольных клиентах доход и профессионализм будет постепенно расти.

Но не у всех есть возможность получить хорошее образование. Встречаются и самоучки в сфере дизайна.

Что нужно изучить, чтобы стать дизайнером интерьера самостоятельно:

  • дизайнерский процесс,
  • основы строительства,
  • современные дизайнерские программы,
  • дизайн освещения,
  • способы проектирования.

Это основные знания, необходимые в работе.

Формы обучения на факультете дизайна после 9 класса

Дизайн предполагает равнозначную важность творческой и технической составляющей профиля. Невозможно освоить эту профессию без полного погружения в соответствующую среду

Будущему дизайнеру нужны полноценные мастерские.

Мы создали своим ученикам самые профессиональные условия для креативного роста — в колледже действуют макетные лаборатории, есть галереи, проводятся выставки. Без личного участия понять, прочувствовать освоить правила, законы, закономерности специальности невозможно. Потому предлагаемые колледжистам формы обучения предполагают посещение занятий.

Поступая в колледж дизайна в Москве после 9 класса, молодые люди могут выбирать любую из программ подготовки в зависимости от своих планов, степени занятости, предпочтений. На качество обучения или статус диплома об образовании выбор формата учебы не повлияет. Все наши выпускники — специалисты высокого класса, способные конкурировать с коллегами на самом высоком уровне.

Вниманию абитуриентов 2 формата.

  • Классическая очная учеба. Ежедневное посещение занятий, живое участие на форумах, общение с мэтрами дизайн-индустрии.
  • Школа выходного дня (ПВД). Предполагает учебы по выходным, оставляя будни для работы, семейного быта. Включает интенсивную нагрузку по субботам/воскресеньем с практикой в оборудованных креативных комнатах, мастерских, лабораториях.

Плюсы и минусы профессии

Плюсы

  1. Профессия оставляет широкие просторы для творчества и постоянного развития.
  2. Талантливые дизайнеры могут работать в крупных компаниях, создавать собственные агентства и регистрировать торговые марки.
  3. Доступное обучение, ведь профессию можно получить в образовательных учреждениях разного уровня.
  4. Возможность брать подработки во время обучения.
  5. Дизайнер может работать в компании или на себя и брать частные заказы.
  6. Работа через интернет не ограничивает географию заказчиков – они могут из любой точки мира.
  7. Профессиональные дизайнеры получают стабильный высокий доход.
  8. Профессия актуальная и востребованная, ежегодно появляются новые направление дизайна.
  9. Возможность самостоятельно планировать рабочее время и вносить изменения в проект.

Минусы

  1. Необходимо постоянно быть в тренде. 
  2. Высокая конкуренция на рынке труда.
  3. Для этой сферы характерно профессиональное выгорание, связанное с творческими кризисами.
  4. Видение дизайнера и заказчика может различаться, что влечет за собой конфликты и стрессовые ситуации.
  5. Рядовые, неизвестные дизайнеры получают не слишком высокие гонорары.

Александр Обанин видит в профессии дизайнера немного минусов, причем основной из них связан скорее с учебой:

Кому подходит профессия

Главное качество необходимое всем специалистам в этой области – творческий подход к решению проблем клиента. Необходимо уметь постоянно генерировать новые, необычные идеи и подходы к изменению внешнего вида клиента.

Не менее важны организаторские способности и коммуникативные навыки. Нужно любить общение с людьми и уметь налаживать с ними близкий контакт. Без этих качеств не имеет смысла узнавать какие предметы необходимо сдавать на стилиста. Если вам неинтересно общение и тяготит широкий круг общения, лучше подыскать более подходящую вам специальность.

Карьерный рост будет зависеть от личного обаяния и умения «подать себя». То есть в первую очередь нужно научиться улучшать собственный стиль. Это позволит значительно упростить налаживание коммуникаций с клиентами.

Что должен уметь специалист

Чтобы стать успешным графическим дизайнером, мало просто иметь художественный склад ума, хорошую фантазию, собственное видение продукта и креативность.

Необходимым дополнением к этим качествам будут следующие навыки:

  • знание основ графического дизайна, жанров графики;
  • умение работать с цветом, хорошее понимание сочетаний;
  • знание основ композиции;
  • навыки работы с текстом: подбор шрифта, его цвета, размера, расположения и т.д.;
  • знание основ и методов разработки интерфейсов веб-ресурсов;
  • умение работать в специализированных программах (Photoshop, Adobe Illustrator, After Effects и т.д.);
  • знание тонкостей работы с различными материалами, их сочетание между собой (пригодится при дизайне упаковок или рекламной продукции);
  • умение фотографировать, снимать на камеру, обрабатывать полученный фото- и видеоматериал;
  • навыки моделирования и 3D-программирования;
  • знание текстовых кодировок, понимание разметки веб-страницы, а также способов представления графики;
  • умение работать с языками программирования (хотя бы на пользовательском уровне).

Естественно, перечень необходимых навыков может серьезно меняться в зависимости от выбранной специализации. То, что требуется в одном направлении дизайна, может быть совершенно бесполезным в другом.

Графический дизайнер – это художник в душе и в жизни, способный воплотить задумку клиента или предложить ему свой вариант. Но нередко таким специалистам приходится обрывать полет фантазии, чтобы уложиться в рамки, выставленные заказчиком. Этот нюанс следует учитывать тем, кто идет в данную профессию, чтобы реализовать свой творческий потенциал.

Вывески и указатели

Эти инструменты коммуникации нужны, чтобы человек сориентировался на незнакомой территории или понял, каких действий от него ожидают в конкретной ситуации. Иногда слова содержат всю необходимую информацию, тогда задача дизайнера — сделать надпись легко читаемой и приятной глазу.

Любые таблички в городе созданы дизайнерами-графиками

Часто слова сопровождаются картинками: это нужно для структурирования разных сообщений, когда в них трудно ориентироваться. Человек гораздо быстрее охватит взглядом картинку, чем прочтёт несколько предложений. А иногда визуальный язык становится единственно возможным способом коммуникации: вывески в аэропортах, на международных конференциях и в туристических местах всегда дополняются изображениями.

Даже без знания русского, английского и китайского можно примерно понять, куда идти

Бывает, что слова вовсе не нужны. Например, в дорожных знаках. Все водители знают их значение и быстро ориентируются по картинкам: читать текст во время движения просто нет времени. В разных странах знаки могут незначительно различаться: дизайнеры трудятся над тем, чтобы сделать их максимально лаконичными, понятными, узнаваемыми

Это особенно важно, когда от участников дорожного движения требуется быстрая реакция

Не нужно никаких слов, чтобы считать информационное сообщение

Вывески, таблички и короткие инструкции окружают нас повсюду и помогают нам спокойно жить. Мы воспринимаем массу информации бессознательно — это работа графических дизайнеров, которая часто остаётся незамеченной.

Дизайн презентаций и инфографика

Перейдём к продуктам визуальной коммуникации, с которыми мы взаимодействуем осознанно. Таблицы, схемы, инфографика и презентации нужны, чтобы структурировать большой объём информации. Слушая выступление интересного спикера или читая инструкцию к стиральной машине, мы концентрируемся. Поэтому дизайн этих материалов может быть более детализированным, чем уличный знак.

Задача дизайнера при разработке инфографики или презентации — сделать язык картинок простым и понятным. Хорошие иллюстрации бывают эффективнее длинных текстов и понятны носителям любых языков.

Вёрстка книг, журналов и веб-страниц

Дизайн бывает и без картинок. Читая хорошую бумажную книгу, вы можете даже не догадываться, сколько часов дизайнер провёл за вёрсткой. Правильно подобранные шрифты, межстрочные интервалы, поля и переносы слов позволяют глазам меньше уставать.

Дизайнер выбирает шрифты, расположение номеров страниц и заголовков, размер полей и отступов

Если вы думаете, что значение типографики преувеличено, полистайте дешёвые книги из девяностых годов: тогда процветала некачественная печать, строки на двух страницах одного листа не совпадали и просвечивали через тонкую бумагу. Читая такую книгу, вы быстро устанете.

В «цифре» есть свои нюансы: дизайнер заботится, чтобы вам не приходилось бегать глазами по большому экрану, чтобы абзацы отличались от межстрочных интервалов, а переход на новую строку не осложнял чтение.

Кристиан Диор

Один из самых известных французских модельеров, которому мы обязаны ультраженственными платьями в стиле нью-лук. У него был художественный талант, и в юности он мечтал стать великим художником. После того, как обанкротилась его частная Галерея искусств, он пережил трудные времена, нищету и безработицу, но судьба словно готовила ему другой путь. Он стал разрабатывать театральные костюмы, рисовать эскизы для французских модных журналов. И эти эскизы стали необыкновенно популярными, он стал сотрудничать с отделом мод газеты Figaro, его заметили. Решил специализироваться на моделях одежды, хотя эскизы моделей шляпок были гораздо более популярными. Диора заметил известный модельер Пиге, но из-за войны карьера Диора тогда не стартовала.

По возвращении из армии Кристиан стал работать в известном модельном доме Lucien Lelong, где он многому научился. В 1946 году благодаря финансированию текстильного магната в Париже открылся дом моды Диора. В 42 года он стал знаменитым, его первая коллекция, названная им самим «Венценосная линия», была признана революционной и имела оглушительный успех. Только представьте себе послевоенное время, когда женщины так истосковались по красоте и изысканности, по подчеркнуто женственным и роскошным нарядам. Диор, невероятно чуткий и талантливый, прочувствовал настроение социума, его желания и мечты. Парижанки так устали тогда от мужеподобных пиджаков и коротких юбок, что с восторгом встретили коллекцию Диора. Женственные силуэты, роскошные и яркие ткани, затянутые талии, юбки до щиколотки (либо пышные, либо прямые), маленькие круглые плечи – в этой коллекции все было самим воплощением традиционной женственности и очарования.

Но не всё было так безоблачно. Феминистки критиковали коллекцию, заявляя, что возвращение к кринолинам и корсетам свидетельствует об угнетенности трудовых женщин. Многие считали, что после войны роскошь и яркость неуместна и кощунственна. Однако, несмотря на критику, нью-лук очаровал публику. Популярность Диора была ошеломительной, его имя стало ассоциироваться с роскошью и хорошим вкусом. Каждую его коллекцию ждали, затаив дыхание, и каждую ждал успех.

Только в 1954 году был немного опасный для карьеры Диора момент, когда на модную арену вернулась Шанель, которая терпеть не могла «ужасы 50-х», как она отзывалась о моделях Диора. Но Диор очень интеллигентно вышел из положения, выпустив новую коллекцию, легкую и непринужденную. Иную, чем прежде, но всё такую же женственную. Силуэты были более естественными, линии смягченными. Личная помощница Диора уже после смерти великого кутюрье как-то сказала, что «если бы Диор был жив, мода не оказалась бы в таком плачевном состоянии, в котором она находится теперь».

Перспективы

Эта профессия предлагает бесконечный простор для творческого роста и развития. При этом отличается вполне достойной оплатой труда. Например, минимальные расценки на работу такого специалиста в Москве составляют от 50 тыс. рублей. Причем «потолка» в наращивании дохода практически нет, опытные специалисты могут зарабатывать от 250 тыс. ежемесячно и даже гораздо больше.

В небольших городах доходы, конечно, будут скромнее, но также составят вполне достойные 30–60 тыс. рублей. Уровень заработка во многом будет зависеть от специализации, которую выбрал человек и ее актуальности в конкретном населенном пункте.

Важно учесть, что карьерный рост «вверх» достаточно ограничен. Максимум чего можно достичь – стать управляющим либо владельцем собственного салона

Зато практически безграничные перспективы открываются при «горизонтальном» развитии.

Такая стратегия подразумевает развитие навыков и способностей, привлечение все большего числа клиентов, как следствие – значительное повышение личных доходов.

При наличии достаточного опыта и знаний можно попробовать открыть «собственное дело». Но даже если ничего не выйдет, всегда останется возможность подработать оказывая индивидуальные услуги, либо устроившись на работу в салон.

Какие обязательные предметы нужно сдавать, чтобы стать дизайнером?

Решая стать дизайнером, ты должен выбрать направление подготовки. Дело в том, что каждый дизайнер имеет узкую специализацию, ведь невозможно быть экспертом в кардинально разных областях. Выделим основные виды дизайна:

  • графический;
  • промышленный;
  • одежды;
  • среды;
  • полиграфии;
  • строительный;
  • интерьерный и другие.

Изучать эти и другие направления ты можешь в колледже, а также в вузе или на курсах. Последний вариант является вспомогательным, но не основным, он позволяет узнать что-то новое, расширить профессиональные компетенции. Говоря о том, какие экзамены нужно сдавать на дизайнера, стоит определить тип учебного учреждения, в которое ты будешь поступать:

  • ссуз. Поступить можно после 9 и 11 класса. В первом случае тебе нужно сдать ОГЭ, во втором случае необходимо сдать 2 ЕГЭ (русский, базовая математика);
  • вуз. Поступить можно после 11 класса, также можно получить рассматриваемую профессию на базе первого высшего образования. Выпускники общеобразовательных учебных учреждений сдают обязательный ЕГЭ по русскому языку, остальные предметы зависят от выбранного вуза.

И в вузах, и в ссузах есть дополнительные творческие испытания (иногда профессиональные), которые помогают определить уровень мастерства абитуриента. Это может быть живопись, концептуальный рисунок, черчение, фотография, проектная композиция и т. д. Любой эксперт в области дизайна должен уметь хорошо рисовать от руки, используя краски, кисти, карандаши и прочий инструмент. Иногда требуется написать эссе, в некоторых вузах нужно проходить собеседование.

Какие предметы нужно сдавать после 11 класса на дизайнера?

В приоритете направление подготовки «Дизайн» (код: 54.03.01). Это направление имеет много профилей подготовки, связанных с дизайном:

  • графический дизайн;
  • дизайн одежды, костюма или среды;
  • брендинг в индустрии моды;
  • современный дизайн;
  • фэшн-фотография;
  • дизайн и программирование;
  • гейм-дизайн и виртуальная реальность;
  • комикс и другие.

Ты будешь обучаться в течение 4-х лет, на финише получишь диплом бакалавра

Обрати внимание на то, что для этого направления предусмотрена заочная форма, благодаря чему ты сможешь успешно совмещать обучение с работой или каким-то другим занятием

Какие предметы нужно сдавать после 9 класса на дизайнера?

Прием в ссузы осуществляется после проведения стандартного конкурса аттестатов. Высокий средний балл – гарантия поступления на бюджет. Конечно, тебе придется сдать ОГЭ по четырем предметам! В ссузах ты можешь выбрать следующие направления:

  • «Графический дизайн»;
  • «Дизайн (по отраслям)»;
  • «Садово-парковое и ландшафтное строительство»;
  • «Художник по костюму»;
  • «Флористика» и другие.

На некоторых специальностях есть творческое испытание, поэтому обязательно уточняй информацию перед подачей документов.

Поступление на дизайнера после 9 и 11 класса

Если школьная программа освоена по максимуму, то вслед за ЕГЭ выпускники уверено могут подавать документы для поступления в вуз. Этот путь открывает возможности для обучения самым сложным, с точки зрения связанным с дизайном, специализациям.

Если же у будущего дизайнера за плечами только 9 классов школы и принято решение завершить школьные годы, то поступить на дизайнера можно в колледж, техникум, училище или на курсы. Количество вариантов, на какую специализацию поступать после 9 класса будет немного меньше.

Поступление на дизайнера после 11 класса дает шанс связать свою жизнь как с дизайном, так и с работой, связанной с архитектурой, проектированием и инженерным делом.

Если говорить конкретно о дизайнерском деле, то в вузе абитуриент может выбрать для себя учебу по направлениям: художественная и станковая графика, графический, промышленный дизайн, оформление печатной продукции и ряд других.

При учебе после 9, а также при поступлении на дизайнера после 11 класса в колледж, техникум или училище – появляется возможность сосредоточиться на дизайне одежды, ландшафтном, интерьерном, графическом дизайне.

Некоторые направления преподаются и в вузах, и в ссузах, поэтому одной и той же специализации иногда можно обучаться как в институте, так и колледже.

История профессии

Своеобразным проектированием интерьера занимались жители Древнего Египта. Со временем начали развиваться такие стилевые направления, как античная классика, готика. Позднее мир увидел красоту и утонченность романтизма, изысканность эпохи Ренессанса, роскошные детали в интерьер были внесены с появлением рококо и барокко.

В 16 в. дизайн как отдельный вид деятельности еще не рассматривался, являясь частью художественного рисунка – навеянным свыше и созданным мастером произведением искусства. Постепенно дизайн находил свое воплощение в других сферах жизни, в т. ч. начал активно использоваться в обустройстве жилья.

В России дизайн интерьеров получил широкое распространение лишь в 80 гг. 20 в. – в это время в стране появились дизайнеры, работающие в данном направлении. Первыми заказчиками стали обеспеченные владельцы частных домов и особняков, не умевшие красиво и со вкусом оформить свое жилище.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *

Adblock
detector