Как заработать на своих рисунках. мой опыт

Графические планшеты Wacom

Wacom считается безусловным лидером среди производителей графических планшетов. Если бюджет позволяет и нужен планшет, который прослужит долго, — выбирайте Wacom.

У Wacom большой выбор устройств:

• интеллектуальные блокноты,
• классические графические планшеты,
• интерактивные дисплеи,
• полноценные планшетные ПК.

Чаще всего дизайнеры выбирают One by Wacom или Intuos.

One by Wacom

Стоимость планшетов этой линейки начинается от 5 тысяч рублей и зависит от размера устройства. Доступно два варианта: А5 и А6. Такой планшет идеально подойдёт новичкам и тем, кто в принципе сомневается, нужен ли ему планшет.

One by Wacom — хороший планшет для новичков

Intuos

У более сложного, дорогого и профессионального Intuos тоже несколько версий: Intuos, Intuos PRO и Intuos PRO Paper Edition. Линейка отличается разрешением от 5 080 lpi и чувствительностью стилуса от 1 024 до 2 048 уровней. Размеры экрана — от А6 до А3.

Планшеты Intuos позиционируются как устройства для домашнего использования, Intuos PRO считаются профессиональными графическими планшетами, а Intuos PRO Paper Edition снабжены функцией работы с бумагой.

Марки производителей

Рынок в данный момент переполнен конкурентами, каждый производитель пытается разработать лучший товар. Рассмотрим самых известных представителей.

Wacom

Wacom – японская корпорация, которая успешно выпускает гаджеты для новичков и профессионалов по всему миру.

Уже давно завоевали место на рынке производителей, являются ведущими поставщиками для всех творческих покупателей. Отличаются высоким качеством, эргономичным дизайном.

Wacom Bamboo является самой популярной моделью производителя, подойдет большинству покупателей. Цена варьирует от 4 до 5 тыс. руб. При ограниченном бюджете это лучший вариант. Размер экранной области 147х92мм. Разрешение 2540 lpi. Чувствительность пера в 1024 уровня, работает без провода.

Он подходит как детям, так и начинающим художникам. Но позиционируется все-таки как игрушка для детей.

Планшет Wacom Bamboo

Huion

Компания относительно молодая, но уже конкурирует с популярными брендами. Самая покупаемая модель Huion 1060Plus.

Устройство имеет карту памяти на 64 Гб, беспроводное перо, которое необходимо подзаряжать, 12 клавиш на планшете и высокую степень чувствительности пера в 2048 уровней.

Перо не распознает угол наклона, встроенный ластик отсутствует.

Планшет Huion 1060Plus

Genius

Основная цель компании заниматься разработкой беспроводной продукции, которая не будет захламлять жизнь пользователя. У компании зарегистрировано уже более 100 патентов.

Самая популярный планшет Genius EasyPen i405, подойдет начинающим дизайнерам и иллюстраторам. Профессионалы также могут использовать его в качестве походного устройства.

Рабочая поверхность 140х102 см, чувствительность к уровню нажима в 1024 уровня. Экранную область окружает 28 клавиш с настроенным функционалом. Из минусов можно отметить низкую чувствительность пера.

Планшет Genius EasyPen i405

Мануфактура

Студенты художественных вузов и только окончившие обучение зачастую ещё не могут определиться чем им заниматься, поэтому согласны на любую работу, хоть отчасти связанную с их призванием. Таким рады в керамических или витражных мастерских, на свечных фабриках или на производстве муляжей. Основные обязанности на таких предприятиях – роспись продукции и черновая работа, возможно удалённо на дому.

Оплата тесно связана с вашей скоростью, которая не должна плохо отражаться на качестве. Зарплаты художников на таких работах, не хватает на роскошную жизнь – лишь на скромное существование. От мизерности оплаты стараются набрать больший объем работы. В итоге моральный и физический износ от конвейерного труда с небольшим материальным вознаграждением.

Рисуйте различные линии

Рисовать прямые линии нетренированной рукой может быть очень сложно, поэтому отнеситесь к этой тренировке с большой серьёзностью. Не пытайтесь нарисовать идеально прямую линию — рисуйте легко и быстро в различных направлениях. Рисовать некоторые из них будет удобнее, чем другие, и это нормально. Кстати, по этой причине я рисую живых существ лицом влево!

Это упражнение:

• тренирует стабильное сжатие инструмента
• является продолжением предыдущего упражнения
• позволяет найти «поток» вашей руки — наиболее удобное направление при рисовании линий

Не волнуйтесь, если линии получаются неровными — это абсолютно нормально, вы только начинаете!

Развитие

Я повышаю уровень мастерства регулярно. В месяц у меня по 2−3 курса — новые техники рисования, саморазвитие, история искусств, арт-бизнес. Я стремлюсь делать революционное творчество, меняющее жизни людей. Мне хочется, чтобы за рубежом, услышав слово Беларусь, вспоминали сильные работы и художников.

Фото из Инстаграм Жасмины Германовой

Недавно у меня появился партнер, который закрывает вопросы в маркетинге, продажах, упаковке, общается с клиентами. Она получает процент от продаж. Считаю, что художник не должен распыляться, чтобы сделать что-то великое.

Мы составляем стратегию вместе. Партнер составляет стандарты продаж, от общения с клиентом до передачи упакованной работы: как должен выглядеть аккаунт в Инстаграм и посты в нем, сколько символов, что недопустимо, что входит в упаковку картины для клиента. И отслеживает сезонность — в какую пору года люди покупают определенные работы, следит за трендами в области искусства за границей.

Моя задача — моментально реагировать на эти изменения. Например, недавно на американском рынке появились работы в технике Petri Art. Я буквально за день изучила специфику техники, заказала материалы, сделала пару маленьких «пробных» работ и за один день продала их через соцсети. Если бы не было партнера, не знаю, когда бы я обнаружила эту технику.

Фото из личного архива Жасмины Германовой

А недавно я почувствовала, что упаковка моего аккаунта абсолютно не соответствует нынешнему состоянию. Я подробно описала, какие ассоциации хочу вызывать у людей своим творчеством (свобода, счастье и т.п.), и мы придумали, как это упаковать, создали отдельную страницу работ.

Мы подробно обсуждаем план будущих работ. У меня есть список идей, эскизов и задумок, и решаем, что первостепенно, а что отложить. Сейчас я могу относиться к творчеству серьезнее и делать работы не только по вдохновению, но и по графику. Но поначалу, конечно, не стоит загонять себя в рамки, писать нужно то, что прямо сейчас хочется.

Также мы работаем над образованием людей в сфере искусства. Я делаю посты и провожу вебинары, на которых рассказываю потенциальным клиентам, как разбираться в картинах.

Когда мне предлагают участие в выставках или коллаборацию с брендом, то он анализирует, насколько это выгодно для меня и моего позиционирования и контролирует все договоренности или отказывается. Меня очень часто приглашают поучаствовать на всяких ярмарках по продаже картин. И организаторы обижаются на мои категоричные отказы. Ну, а я не понимаю, почему. Салону Mersedes не предлагают же поставить свои автомобили на рынке Ждановичи. Это, кстати, еще одна главная ошибка художников, которые ставят целью продавать свои работы дорого, но идут по неправильному пути.

Печать на холсте – удачная идея для бизнеса

Визуально печать на холсте привлекательна и мало отличается от подлинных картин. Востребованность данного рода бизнеса объясняется желанием большинства сэкономить и в то же время оригинально украсить интерьер помещения. Помимо прочего, благодаря печати на холсте клиент может заказать собственный портрет, стилизованный под кисть оригинального художественного произведения. Продукцию бизнеса печати на холсте заказывают не только для собственных помещений, но и в качестве оригинального и статусного подарка, в особенности если речь идет о портретах, выполненных в различных стилях.

Привлекательность бизнеса для начинающих предпринимателей заключается в небольших суммах первоначальных инвестиций, необходимых на старте проекта, а также в отсутствии сложностей с процедурой государственной регистрации и необходимости оформления дополнительных лицензий для бизнеса. Широкие возможности сбыта готовой продукции не только для украшения собственного интерьера или в качестве оригинального подарка, но и в роли уникального средства рекламы, также делают бизнес, основанный на создании фото-картин на холсте, привлекательным для начинающих бизнесменов.

https://youtube.com/watch?v=-za130wQ2xU

Как заработать на копиях картин

Различные произведения искусства давно и с успехом служат в качестве интерьерных украшений, подарков и даже являются выгодным вложением. Но не все могут себе позволить декорировать стены своей квартиры или офиса подлинником. Поэтому разного типа копии художественных шедевров украшают жилые и нежилые помещения.

ИнформацияОсобенно популярны копии шедевров. Они не ограничивают свободу интерпретации. Что, в свою очередь, дает возможность органично вписать их в любой интерьер.

Одно время были очень модны и активно использовались в качестве декора реплики, исполненные благодаря новейшим технологиям. Когда широкоформатный принтер печатал картину на натуральном холсте, с максимальной точностью воспроизводя эффект оригинала. Такие копии стоили недорого, порядка ста долларов, их широко применяли для украшения баров, гостиниц, ночных клубов, магазинов, учебных заведений и т.д. Но все же в жилых интерьерах печатные репродукции не очень прижились, так как декор жилья требует чего-то более изысканного и оригинального.

Все большую популярность приобретают реплики, когда художник, копируя шедевр, дополняет его некоторыми деталями в соответствии с требованиями заказчика. При этом картины написаны натуральным образом, то есть кистями, красками, карандашом, углем и так далее. Есть любители-коллекционеры, которые готовы собрать целую галерею таких оригинальных реплик. Также частыми заказчиками данных произведений искусства являются дизайнеры. Поэтому репликатор шедевров, как бизнес, при правильной организации может стать достаточно прибыльным. Ведь искусство и индивидуальный подход всегда найдут своего ценителя и покупателя.

Сколько зарабатывают художники

Однозначного ответа на этот вопрос дать нельзя. Все зависит от метода работы иллюстратора, количества созданных произведений искусства, репутации.

При расчете прибыли стоит учесть расходы на материалы. У профессионалов существует негласное правило: закладывать в стоимость краски, кисти и другие расходники.

Средние заработки на своих рисунках, в зависимости от способа получения дохода таковы:

1. Стоки. 100-200 долларов в месяц зарабатывают начинающие художники, 1000 долларов профессионалы.
2. Разработка дизайна. Новичок — 15-20 тысяч рублей. Опытный исполнитель зарабатывает от 50 тысяч.
3. Продажа картин. Разброс очень велик. Начинающие авторы могут получать от 10 до 20 тысяч в месяц. Заработок именитых художников исчисляется сотнями тысяч рублей.
4. Проведение уроков. Обычно это 500-700 рублей в час. Месячный доход разнится, в зависимости от загрузки.
5. Создание своего курса. Доход практически полностью зависит от рекламной кампании. Чем больше средств вложено в пиар, тем выше прибыль.

В любом из вышеперечисленных способов заработка главную роль играет опыт. Первое время прибыль невелика, гнаться за ней не стоит

Лучше уделить внимание качеству своих творений, тогда клиенты потянутся сами

Альтернативы планшету для рисования

Если сильное желание рисовать возникло спонтанно, то можно придумать несложную замену устройству.

Обычный компьютерный планшет

Иногда такие «мини-компьютеры» сразу идут в комплекте со стилусом, если такого нет, то можно приобрести его в специализированном магазине.

Установив любой графический редактор на планшете можно рисовать на нем или редактировать фото.

С профессиональным гаджетом он не сравнится, но является достаточно неплохой заменой.

Сенсорный экран компьютера

Технологии давно шагнули вперед и при наличии сенсорного экрана компьютера можно использовать его как устройство для рисования.

Большой экран мобильного телефона

К некоторым маркам телефона сразу идет небольшой стилус. Но его также можно докупить. При использовании специальных приложений для рисования или редактирования фото можно ненадолго почувствовать себя художником или дизайнером. Серьезную работу сделать конечно не получится.

На видео о приложении для android и компьютера

Преимущества работы с графическим планшетом

Что делает планшеты с пером настолько особенными, что во многих отношениях они превосходят нашу старую компьютерную мышь?

Во-первых, это удобство использования пера в различных графических программах, таких как Photoshop, Photoshop Elements, PaintShop Pro, Corel Painter, Adobe Illustrator, Corel Draw. Мышь не так удобна и хороша в художественной сфере, как ручка и планшет. По крайней мере, я никогда не встречал человека, который мог бы так идеально рисовать мышкой.

Во-вторых, я обнаружил, что могу рисовать или обрабатывать более точно с помощью пера, чем с помощью мыши. Забудьте о разочаровании при редактировании фотографий с помощью мыши. С помощью графического планшета можно достичь мастерства редактирования фотографий. С помощью графического планшета можно легко вносить любые, даже самые мелкие, коррективы в фотографии, что было бы трудно сделать с помощью мыши.

В-третьих, графический планшет имеет чувствительность к давлению, мышь имеет только один уровень давления, поэтому, держа перо в руке, вы можете регулировать давление, создавая различную толщину мазков, от более тонких до более жирных.

И это не предел его преимуществ, в редактировании фотографий мы сталкиваемся в основном с аналогичными задачами — нам нужно скорректировать цвет глаз, губ или ресниц, выровнять цвет лица, придать ему румянец, изменить форму волос. Используя мышь, нелегко получить быстрый и хороший результат, особенно если фотография сложная и имеет много мелких деталей (например, удаление ненужных мелких волосков, красиво обработанный мех).

При работе с графическим планшетом границы изображения гораздо более четкие, поэтому вы можете уверенно использовать инструмент кисти в режиме наложения или яркого света и закрашивать объект. В этом случае чувствительность к давлению будет распознаваться программой как настройка прозрачности — чем сильнее вы нажимаете, тем светлее цвет будет наложен на изображение, и наоборот. А если вы хотите стереть что-то ластиком, вы можете сделать это обратной стороной пера, которую фотошоп автоматически распознает как инструмент ластика (без необходимости выбирать его на панели инструментов).

В целом, графические планшеты являются незаменимым инструментом для фотографов, дизайнеров, цифровых художников и других пользователей компьютеров, которые рисуют или обрабатывают фотографии. Лично я не могу представить свою работу без этого компактного устройства, а вы?

Итак!

Выполняйте эти упражнения каждый день, что натренировать ваши руки. Прогресс, которого вы сможете достигнуть, зависит исключительно от вашей решимости и дисциплины. Повторяйте упражнения до тех пор, пока не перейдёте на следующий уровень. Здесь очень важна последовательность — без прочного фундамента, всё, что вы узнаете позже, будет сложнее освоить.

Это может быть скучно, но помните, для чего всё это — вы учите вашу руку движениям, которые в дальнейшем станут базой для более сложных. Будто вы покупаете ингредиенты для нового восхитительного рецепта. Вы можете потратить больше и получить вкусную еду, как и ожидали, или попытаться использовать имеющиеся средства и в итоге разочароваться. Никакая ценность не даётся легко!

Запомните: повторение здесь ключевой момент. То, что вы тренируете, называется мышечной памятью, и как всякой «нормальной» памяти, ей требуется постоянная, регулярная практика. Так что продолжайте тренироваться и следите за появлением следующего этапа — о намерениях и точности.

Вы можете распечатать это изображение, чтобы быстро вспоминать все упражнения. Успехов вам в обучении!

Считаем доходы и расходы салона фотокартин

Первоначальные вложения. Салон фотокартин можно открыть с бюджетом в 30 тыс. рублей. Печатать заказы в типографии и снимать маленький офис, где эти заказы будут приниматься. Такой вариант подходит для старта, пока не получится накопить денег и вложиться в развитие бизнеса. Иметь свое оборудование и регулировать весь процесс производства намного выгоднее. Поэтому если вы все-таки решили открывать полноценный салон фотопечати, вам потребуется около 270 тыс. рублей для старта. Эти деньги пойдут на следующие затраты:

• регистрация бизнеса – 7 тыс. рублей;

• аренда помещения в первый месяц работы – от 15 000 рублей;

• покупка оборудования – 150-200 тыс. рублей;

• покупка расходных материалов – 20 тыс. рублей;

• реклама – от 20 000 рублей.

Ежемесячные расходы. Также стоит учесть ежемесячные расходы на содержание бизнеса:

• аренда помещения – от 15 тыс. рублей;

• покупка расходных материалов – от 15 тыс. рублей;

• обслуживание офиса – 10 тыс. рублей;

• реклама – от 10 тыс. рублей.

Итого получается сумма в 50 тыс. рублей.

Размер прибыли будет зависеть от города, в котором вы решили заняться данным видом бизнеса, и сложности заказов.

Стоимость одной картины, в зависимости от размера, варьируется от 500 до 6000 рублей. За рабочий день вы сможете самостоятельно изготовить 7-10 картин, а выручка при этом составит около 20 тыс. рублей. Вашим гонораром будет около 40% от этой суммы. Соответственно, при максимальной загрузке производства в месяц вы сможете заработать примерно 160 тыс. рублей. На ранних этапах ждать таких объемов не стоит, но можно рассчитывать на прибыль в 60 тыс. рублей. При таких показателях первоначальные вложения в размере 270 тыс. рублей окупятся за 4-6 месяцев. Это очень хороший показатель для малого бизнеса.

Себестоимость фотокартин

Планируя свою прибыль, обязательно нужно рассчитать себестоимость изготовления фотокартины. Чем меньше себестоимость – тем больше размер чистого дохода. Примерные затраты на изготовление фотокартины:

• распечатка фотографии – 400 рублей (все зависит от формата);

• деревянная рамка – 200 рублей;

• расходные материалы – 100 рублей (точную сумму рассчитать сложно);

• оплата ваших услуг по обработке фото.

Как устроена работа антикварных салонов

Восемь лет я проработала в одном антикварном салоне. Это такой бизнес, где совсем не приветствуются скачки от одного работодателя к другому. Нехорошо уходить в другой салон, когда ты варишься в одном котле, все видишь и слышишь, у тебя есть доступ к клиентам… Отношения там действительно как в кланах.

Люди, которые приходят в салон и приносят вещи на продажу, уверены, что это шедевры. И в 90 % случаев это не так. Наверное, это один из самых стрессовых моментов в работе: «фабричное производство ГДР» для бабушки, которая принесла свою вазочку, — страшные слова.

В салоне могла приблизительно сориентировать частных владельцев по цене. Если чувствовала, что это вещь, за которую стоит уцепиться, вступала с человеком в более тесный контакт и подключала директора. В 21 год чувствуешь себя очень крутой, когда сама принимаешь решения. Наверное, я пропустила немало стоящих вещей, но что поделать.

Фотостоки

Что продавать: фотографии и иллюстрации

Фотосток – это сервис, где размещают огромный объем фотографий, 3D-графики, иллюстраций, векторных изображений, видеороликов для легального использования. Любой желающий может приобрести визуальный контент для личного пользования. А вы, как автор, будете получать деньги за каждое скачивание.

Главная сложность — чтобы зарабатывать приличные суммы, вам потребуется фотографировать много, постоянно пополнять портфолио.

Заработать на фотостоках реально, только не стоит ждать быстрых денег. Доход приходит не сразу – зачастую приходится ждать продаж, и повлиять на это практически невозможно.

На сегодняшний день существует огромное количество фотостоков и фотобанков. Все

они предлагают разные условия сотрудничества и особенности работы. Наиболее востребованные из них:

• Shutterstock – мировой лидер среди фотостоков.

• Depositphotos – русский фотосток,

• Adobe Stock – лояльный сервис, подходящий для начинающих авторов и художников

• Лори – это отечественный сервис, где можно размещать не только фото, но и видео.

• Можно также воспользоваться услугами BigStockPhoto, CanStockPhoto, Crestock, Istockphoto, Photogenica и т.д.

Главный секрет успеха – создавать качественный и востребованный контент, не ошибиться с выбором фотостока, регулярно обновлять портфолио и следить за трендами.

Подробный разбор заработка на фотостоках для начинающих смотрите здесь. 

Когда всё это появилось?

Технология NFT возникла в 2017 году. Но до этого токены и криптовалюту уже использовали в мире искусства. Так, в 2014 году в США запустилась платформа Monegraph, с помощью которой можно было регистрировать арт-объекты в блокчейне. Авторы, которые хотели сертифицировать свои работы, просто загружали на Monegraph их изображения и после проверки подлинности получали уникальный смарт-номер — аналог копирайта. А в 2015 году Венский музей прикладного искусства впервые купил картину за биткоины.

Со временем сделки стали сложнее. В 2018 году на криптовалютный аукцион выставили 31,5% от картины Энди Уорхола. Но настоящий бум криптоарта случился несколько месяцев назад. В феврале 2021 года права на гифку десятилетней выдержки Nyan Cat продали за 590 тысяч долларов, а в начале марта певица Граймс выручила 5,8 млн долларов за цифровые рисунки и видео. А 11 марта, как раз накануне выхода этого материала, российский художник Покрас Лампас продал права на фото своей уличной акции за 28 899 долларов. Во всех трёх случаях использовался формат NFT.

Кстати, в середине февраля американский критик Джерри Зальц опубликовал твит: «Что такое NFT?» Немецкий художник Марио Клингеманн сделал скриншот твита и выставил его на продажу на NFT-платформе Rarible. Сейчас этот арт-объект стоит 1 843 доллара.

Как заработать миллион в Instagram

Дальше я стала искать способы, чтобы продавать антиквариат, минуя эти дилерские цепочки. Пыталась продавать через интернет. Думала, что выращу там своих клиентов и смогу продавать работы до 10 тысяч долларов. Я участвовала в проекте Startup Woman, но не получила инвестиций. Ирина Вексельберг, которая была членом жюри, публично осадила меня, сказав, что антиквариат был и останется продажей в кулуарах. Тогда я добыла ее телефон и попросила о личной встрече. Она еще раз подтвердила, что в проект не верит, и спросила, что я могу делать хорошо. К тому времени я читала лекции об искусстве, просто так, для души. Тогда она ответила: «Зачем вы столько лет мучились? Занимайтесь этим».

Я начала постепенно набирать аудиторию в Facebook. А в 2014 году у меня появился аккаунт в Instagram. Моему первому сыну тогда было девять месяцев, и у меня ехала крыша от того, что я только и занимаюсь тем, что кормлю и гуляю в песочнице. Тогда я начала писать небольшие заметки об искусстве. Я начала вести аккаунт в конце октября, а первый онлайн-курс выпустила в феврале. Мне хотелось понять, могу ли я зарабатывать на этом деньги. Свой первый миллион я получила очень быстро: аудитория была готова, а на рынке было мало аналогичных предложений.

Сейчас у меня около 450 тысяч подписчиков и своя онлайн-школа Op Pop Art. Это большая команда, мы выпускаем пять-шесть продуктов в год. Самый дешевый курс стоит 100 рублей, самый дорогой — 289 тысяч (это двухлетнее обучение с личным куратором, включая поездку учеников со мной в Европу). Сейчас школа приносит около 2 миллионов рублей в месяц.

Самые большие расходы в этом бизнесе — на продвижение. Прекрасный Цукерберг каждый день закручивает гайки. Когда произошло ранжирование ленты, для нас это была просто трагедия. Но мы бы не смогли выйти на тот уровень, что есть сейчас, если бы не эти трудности. Мы поняли, как заинтересовать людей и повысить их лояльность.

Помните: это планирование имеет значение, а не только план

Используйте его как приборную панель, инструмент для проверки вашего прогресса в отношении целей, отслеживания результатов и регулярных корректировок курса. Подумайте об этом как о бизнес-навигационной системе, которая включает в себя пункт назначения, маршрут и — с регулярным просмотром и пересмотром — информацию в режиме реального времени, чтобы настроить маршрут по мере продвижения.

В эти дни я предлагаю концепцию плана бережливого бизнеса, в основном, просто пункты, списки и таблицы, которые вы делаете для себя. Если вам нужно добавить описания и резюме для посторонних позже, добавьте их, когда они вам понадобятся. Пусть ваш план начнется с основ (стратегия, тактика, этапы, метрики и основные прогнозы) и органично вырастут с этого момента.

Ярмарка мастеров

Что продавать: товары ручной работы, дизайнерские вещи и авторские изделия

Отечественным аналогом Etsy является Ярмарка мастеров – самая крупная в России площадка для продажи своих изделий. Здесь можно продавать различные изделия ручной работы: вязаные вещи, украшения, сувениры, одежду и аксессуары, полиграфию, цифровые товары, материалы для творчества.

Сервис позволяет пользователям не только размещать свои портфолио, но и продавать товары через личный магазин. Бесплатно можно разместить 3 работы, а чтобы пополнять ассортимент, придется каждый месяц платить за клубную карту.

Заполняйте замкнутые области

Давайте совместим два упражнения. Нарисуйте овалы, а затем быстро заштрихуйте их. Ваша цель — не пересекать границы, что может оказаться довольно сложной задачей, если чересчур торопиться. Не исправляйте, если появляются промежутки — лучше тренируйтесь, чтобы они перестали появляться.

Это упражнение:

• является продолжением третьего упражнения, где мы рисовали линии, и тренирует стабильное сжатие
• повышает уверенность в контроле над линиями
• объединяет различные упражнения
• тренирует точность при рисовании как начальной, так и конечной точки линии

Это труднее, чем вы думаете!

Как настроить планшет для рисования на компьютере

Подключить новый девайс и сразу начать на нем рисовать у новичков получится вряд ли: сперва нужно будет его настроить под себя. С чего начать рисовать на графическом планшете (таком, как One by Wacom small? Понятно, что подключить гаджет к компу, ноуту. Это делают с помощью стандартного шнура USB, который поставляется в комплекте. Что делать далее – рассмотрим подробно по пунктам.

Пошаговая инструкция

Итак, этапы настройки:

Настройки стоит адаптировать под свои предпочтения, изменяя показатели, пока они не станут максимально удобными для работы.

Может заинтересовать: 10 лучших мониторов с разрешением 4К.

Итак!

Выполняйте эти упражнения каждый день, что натренировать ваши руки. Прогресс, которого вы сможете достигнуть, зависит исключительно от вашей решимости и дисциплины. Повторяйте упражнения до тех пор, пока не перейдёте на следующий уровень. Здесь очень важна последовательность — без прочного фундамента, всё, что вы узнаете позже, будет сложнее освоить.

Это может быть скучно, но помните, для чего всё это — вы учите вашу руку движениям, которые в дальнейшем станут базой для более сложных. Будто вы покупаете ингредиенты для нового восхитительного рецепта. Вы можете потратить больше и получить вкусную еду, как и ожидали, или попытаться использовать имеющиеся средства и в итоге разочароваться. Никакая ценность не даётся легко!

Запомните: повторение здесь ключевой момент. То, что вы тренируете, называется мышечной памятью, и как всякой «нормальной» памяти, ей требуется постоянная, регулярная практика. Так что продолжайте тренироваться и следите за появлением следующего этапа — о намерениях и точности.

Вы можете распечатать это изображение, чтобы быстро вспоминать все упражнения. Успехов вам в обучении!

Популярные размеры и сюжеты картин по статистике

Самые популярные размеры картин по номерам — 40 на 50 см и 40 на 40 см, затем идут остальные — 50 на 50 см, 100 на 100 см, 30 на 30 см. Если вы не собираетесь специализироваться на индивидуальных и редких картинах, а хотите ориентироваться на популярные и любимые сюжеты, то проще всего их понять с помощью сервиса Яндекс.Вордстат. Благодаря ему вы сможете выяснить самые запрашиваемые тематики картин на данный момент времени и более точно подгадать свой стартовый ассортимент.

В таблице ниже мы привели срез популярных тем по запросу “картины по номерам”, актуальный на момент написания статьи. По нему, например, можно увидеть, что тема котов в несколько раз популярнее темы собак, а среди киногероев в списке самых запрашиваемых фигурирует только Гарри Поттер.

Топ-25 запросов по теме “картины по номерам”

№	Запрос	Показов в месяц
1	кот	4348
2	девушка	3844
3	цветы	3539
4	пионы	1770
5	море	1631
6	пейзажи	1533
7	кошки	1433
8	париж	1340
9	ван гог	1329
10	букеты	1267
11	ангел	1249
12	женщина	1237
13	город	1226
14	розы	1081
15	волки	1071
16	лев	995
17	лошади	961
18	девочка	939
19	дом	932
20	натюрморт	907
21	горы	905
22	лес	902
23	собаки	896
24	тигр	893
25	зимние	886

По приведенным выше запросам вы можете сделать вывод о том, что основные покупатели картин по номерам — женщины. Чисто мужских тематик (автомобили, оружие, война, самолеты) в топе не наблюдается. И действительно, как показывает практика, подобные хобби-товары наиболее интересны женщинам всех возрастов. Девочкам и девушкам, мамам в декрете и женщинам, нуждающимся в отдушине после рабочего дня, а также бабушкам на пенсии и просто творческим личностям.

Плюсы и минусы бизнеса

Итак, дано: продажа картин на островке в несколько квадратов в торговом центре. Что это значит?

Плюсы:

Минусы:

• Арендная плата. Аренда в ТЦ — главный расходный пункт и ваша плата за поток клиентов и выгодное место. Найти действительно выгодное место начинающему предпринимателю крайне сложно.

• Стандартный ассортимент. В подобный торговых точках обычно фигурирует товар массового спроса и самые распространенные сюжеты картин от самых известных производителей.

• Зависимость от минимальных объемов оптовой закупки. Поставщики устанавливают минимальные объемы оптовой закупки. В результате разнообразить ассортимент продукцией нескольких производителей становится невыгодно.

• Высокая конкуренция. Реалии таковы, что сегодня традиционные офлайн-точки со стандартным ассортиментом конкурируют с растущим онлайн-сегментом, который может предложить уникальный товар по более низкой цене.

• Ротация товара. Тренды на хобби-товары постоянно меняются, поэтому нужно быть готовым к смене не только сюжетов картин, но и видов товаров. Не исключено, что через некоторое время картины по номерам аудитории наскучат, также как когда-то им наскучили резиночки для плетения браслетов.

Тренды в производстве фотокартин

На сегодняшний день фотокартины — это не просто хороший подарок своим близким на торжество, но и настоящий вид искусства. Галереи фотокартин можно встретить в любом крупном городе, но чаще, конечно, они располагаются в пространстве интернета. Сами же фотографы, чьи работы можно увидеть в таких местах, поистине являются ничуть не меньшими художниками, чем люди, работающие с красками.

Зайдя на сайт такой галереи вы можете не только полюбоваться прекрасными работами фотохудожников, но и купить любую понравившуюся из них. Еще одним трендом является создание картин в живописной технике с изображением самого заказчика или его близкого, которому он хочет сделать подарок.

Роспись стен

Цены на роспись интерьера колеблются от 60 до 200$ и чем больше у художника интересных работ, тем востребований он будет. Вот поэтому зачастую начинают со стен в квартирах знакомых или родственниках, делая бесплатно или символически, чтобы создать себе портфолио.

Стоит учесть, что часть оплаты обычно уходит на материалы, а они сейчас не дешёвые. Но даже при этом все окупается и даже если у вас пока будет только один заказ в месяц, то уже житься будет неплохо. Параллельно можно заниматься чем-то ещё. Клиентов можно ожидать с поданного объявления или от фирмы, которая занимается ремонтами и сотрудничает с вами. Но при этом способе большая часть клиентов приходит от предыдущих. Некоторые клиенты, богатые люди, требуют изысканных отделок, а некоторые расписать детскую комнату.